《哈姆雷特》赏析

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整理人：沈玉成

【作家及作品】
威廉•莎士比亚（1564—1616）是文艺复兴时期英国以及欧洲最重要的作家。他出生于英格兰中部斯特拉福镇的一个商人家庭。少年时代曾在当地文法学校接受基础教育，学习拉丁文、哲学和历史等，接触过古罗马剧作家的作品。后因家道中落，辍学谋生。莎士比亚幼年时，常有著名剧团来乡间巡回演出，培养了他对戏剧的爱好。1585年前后，他离开家乡去伦敦，先在剧院打杂，后来当上一名演员，进而改编和编写剧本。莎士比亚除了参加演出和编剧，还广泛接触社会，常常随剧团出入宫廷或来到乡间。这些经历扩大了他的视野，为他的创作打下了基础。　
1590年到1600年是莎士比亚创作的早期，又称为历史剧、喜剧时期。这一时期莎士比亚人文主义思想和艺术风格渐渐形成。当时的英国正处于伊丽莎白女王统治的鼎盛时期，王权稳固统一，经济繁荣。莎士比亚对在现实社会中实现人文主义理想充满信心，作品洋溢着乐观明朗的色彩。这一时期，他写的历史剧包括《理查三世》（1592）、《亨利四世》（上下集）（1597—1598）和《亨利五世》（1599）等9部。剧本的基本主题是拥护中央王权，谴责封建暴君和歌颂开明君主。比如，《亨利四世》展现的是国内局势动荡的画面，贵族们联合起来反叛国王，但叛乱最终被平息；王太子早先生活放荡，后来认识错误，在平定内乱中立下战功。剧作中，历史事实和艺术虚构达到高度统一。人物形象中以福斯塔夫最为生动，此人自私、懒惰、畏缩，却又机警、灵巧、乐观，令人忍俊不禁。
这一时期创作的喜剧包括诗意盎然的《仲夏夜之梦》（1596）、扬善惩恶的《威尼斯商人》（1597）、反映市民生活风俗的《温莎的风流娘儿们》（1598）、宣扬贞洁爱情的《无事生非》（1599）和歌颂爱情又探讨人性的《第十二夜》（1600）等10部。这些剧本基本主题是爱情、婚姻和友谊，带有浓郁的抒情色彩，表现了莎士比亚的人文主义生活理想。与此同时，他还写了《罗密欧与朱丽叶》（1595）等悲剧3部，作品虽然有哀怨的一面，但是基本精神与喜剧相同。莎士比亚还写有长诗《维纳斯和阿多尼斯》（1592—1593）、《鲁克丽丝受辱记》（1593—1594）和154首十四行诗。
17世纪初，伊丽莎白女王与詹姆士一世政权交替，英国社会矛盾激化，社会丑恶日益暴露。这一时期，莎士比亚的思想和艺术走向成熟，人文主义理想同社会现实发生激烈碰撞。他痛感理想难以实现，创作由早期的赞美人文主义理想转变为对社会黑暗的揭露和批判。
莎士比亚创作的第二时期（1601—1607），又称悲剧时期。他写出了《哈姆莱特》（1601）、《奥瑟罗》（1604）、《李尔王》（1606）、《麦克白》（1606）和《雅典的泰门》（1607）等著名悲剧。（《奥赛罗》、《李尔王》和《麦克白》，它们和《哈姆雷特》一起被称为莎士比亚的四大悲剧。）《奥瑟罗》中出身贵族的苔丝狄蒙娜不顾父亲和社会的反对，与摩尔人奥瑟罗私下结婚，表现了反对种族偏见的主题，而导致他们悲剧的原因不仅是奥瑟罗的嫉妒，而且是以伊阿古为代表的邪恶势力的强大。奥瑟罗临死前的清醒，包含着人类理性的胜利。《李尔王》中展现的则是一个分崩离析的社会，李尔王因为自己的刚愎自用付出了生命的代价，也给国家和人民带来了巨大的灾难。主人公从具有绝对权威的封建君主变成了一无所有、无家可归的老人，人物命运和性格发生巨大的变化，这在莎士比亚的作品中最具特色。《麦克白》中，一位英雄人物由于内在的野心和外部的唆使，成为个人野心家和暴君。其悲剧意义在于，个人野心和利己主义可以毁灭一个原本并非邪恶的人物。总体而言，这些悲剧对封建贵族的腐朽衰败、利己主义的骇人听闻、金钱关系的罪恶和劳动人民的疾苦，作了深入的揭露；风格上，浪漫欢乐的气氛减少，忧郁悲愤的情调增加，形象更丰满，语言更纯熟。
1608年以后，莎士比亚进入创作的最后时期。这时的莎士比亚已看到人文主义的理想在现实社会中无法实现，便从写悲剧转而为写传奇剧，从揭露批判现实社会的黑暗转向写梦幻世界。因此，这一时期又称莎士比亚的传奇剧时期。《暴风雨》（1611）最能代表这一时期的风格，被称为“用诗歌写的遗嘱”。此外，他还写有《辛白林》和《冬天的故事》等3部传奇剧和历史剧《亨利八世》。
【主题引读】
哈姆雷特——丹麦王子。忧郁善良，深沉多情，嫉恶如仇，严肃鉴定，理性智慧。为父王的鬼魂所困扰，要对杀父凶手复仇。经历了痛苦的挣扎之后他达成了目的，他最后也中了致命的毒剑死去。
克劳狄斯——丹麦现任国王，阴险狡诈，荒yin无度。他是哈姆雷特的叔父，在哈姆雷特父亲死后继任了王位。老国王的鬼魂告诉哈姆雷特，他正是谋杀自己的凶手。他最后死在侄子复仇的毒剑下。
乔特鲁斯——丹麦王后，王子的亲生母亲。是个双重性格的人，禁不住克劳狄斯的诱惑投怀送抱，她不守妇道、没有主见，善恶不分，是非不明、性格软弱，但又疼爱和担心着自己的儿子，甚至为之献出生命。老国王死后她改嫁克劳狄斯，这引起了哈姆雷特的仇恨。最后她替哈姆雷特误喝下了克劳狄斯预设的毒酒，当场死亡。
波洛涅斯——克劳狄斯的御前大臣。他自私、狡猾、愚蠢却自认聪明，阻挠哈姆雷特与奥菲利娅之间的爱情。他躲在一块挂毯后，偷听哈姆雷特和王后的谈话时，被王子一剑刺死。
雷欧提斯——波洛涅斯的儿子。为了父亲和妹妹的死用剑杀死了哈姆雷特。他也死在自己的毒剑下。
奥菲利娅——波洛涅斯的女儿。天生丽质，感情纯真，心地善良，对爱情充满了希望，但是保守脆弱，顺从了父亲和哥哥。她与哈姆雷特双双陷入爱河，但种种阻力和王子的政治地位使他们无望结合，她被他无情抛弃，加上父亲的死让陷入精神错乱，最终失足落水溺毙。
霍拉旭——哈姆雷特大学里的密友。他没有直接卷入王室之间的阴谋，所以他成了哈姆雷特的传声筒，莎翁用他来烘托剧情。他也是唯一一个活到全剧结束的主要角色。
罗森格兰兹和吉尔登斯吞——朝臣，都是哈姆雷特大学中的老同学。他们被克劳狄斯招来照看哈姆雷特。虽然两人在剧中的作用不大，但王子很快就猜疑两人是间谍。当国王下密令要处死送往英国的哈姆雷特时，哈姆雷特把自己的名字偷换了，于是两人就莫名其妙地死去。
福丁布拉斯——挪威王子。在剧中只有短短的过场戏。但他的重要性在于，全剧的最后台词由他说出，似乎象征着一个更为光明的未来，阐述了剧作的主题。
《哈姆雷特》这部悲剧主要围绕着青年王子哈姆雷特与弑父仇人，他的叔叔，新国王克劳狄斯之间的复仇而展开。作品反映了英国的一个时代的概况，体现了文艺复兴时期的人文主义思想。杀兄娶嫂的新国王克劳狄斯阴险狡诈、荒yin无度，是封建专制的强权制度、阴郁凶险的社会现实和邪恶扭曲的人性的典型代表。哈姆雷特试图手刃仇人，一方面可以痛快淋漓地报仇雪恨，另一方面哈姆雷特决心代表新生人文主义铲除封建邪恶势力。戏剧通过险象环生的宫廷斗争，描写了哈姆雷特在复仇过程中面对爱情、友情和亲情的考验，历经失望、彷徨和苦闷的折磨，最终与敌人同归于尽的故事，揭示出作者对当时英国封建现实的思考和批评。

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